Kinooperator ist ein Beruf in der Kinematografie. Oscar-Gewinner für die beste Kamera

Inhaltsverzeichnis:

Kinooperator ist ein Beruf in der Kinematografie. Oscar-Gewinner für die beste Kamera
Kinooperator ist ein Beruf in der Kinematografie. Oscar-Gewinner für die beste Kamera

Video: Kinooperator ist ein Beruf in der Kinematografie. Oscar-Gewinner für die beste Kamera

Video: Kinooperator ist ein Beruf in der Kinematografie. Oscar-Gewinner für die beste Kamera
Video: Das berühmteste Umstyling bei #GNTM 😨 2024, April
Anonim

Ein Kameramann ist neben einem Schauspieler, Regisseur und Drehbuchautor einer der wichtigsten Berufe im Kino. Nur dank ihrer gut koordinierten Arbeit kann ein qualitativ hochwertiger Film entstehen. Schließlich möchte niemand die interessanteste Geschichte sehen, wenn sie schlecht gedreht ist.

Was macht er

Ein Kameramann ist eine Person, die eine Kamera steuert. Es hängt von ihm ab, wie der Film aussehen wird. Er ist ein Künstler, seine Farben sind eine Filmkamera, und seine Malerei ist ein Bild, das im Kino gezeigt wird.

Dies ist eine interessante, aber herausfordernde Aufgabe. Es reicht nicht aus, einfach die Kamera einzusch alten und mit der Aufnahme zu beginnen. Der Kameramann muss die Beleuchtung steuern und stellt die Beleuchtungskörper häufig selbst ein. Manchmal nehmen sie viel mehr Platz ein als der Rahmen selbst.

Beleuchtungskörper am Set
Beleuchtungskörper am Set

Außerdem braucht der Bediener starke Nerven und eine gute körperliche Vorbereitung. Wenn die Zeit knapp wird, müssen Sie 12-14 Stunden am Tag arbeiten, schwere Ausrüstung tragen und die Qualität jedes Rahmens überwachen. Nicht jeder kann mit einem solchen Regime fertig werden.

AberFilmen ist nicht die einzige Sorge eines Kameramanns. Auch wenn die letzte Szene gedreht ist, endet die Arbeit nicht. Er wird an der Installation und Erstellung von Spezialeffekten teilnehmen. Er achtet sorgfältig darauf, dass kein einziges Bild verloren geht und das Bild alle Anforderungen erfüllt.

Betriebsteam

Betreibergruppe
Betreibergruppe

Wenn ein Kameramann eine Gruppe von Menschen unter seiner Leitung hat, dann nennt man ihn Kameramann - oder Hauptkameramann. Derzeit können nur Amateurfilme mit nur einem Kameramann gedreht werden.

Das Team besteht aus:

  • Assistenten (Assistenten). Es kann mehrere von ihnen geben, sie sind für die technische Kontrolle verantwortlich: die Anzahl der Einstellungen und gedrehten Szenen. Es gibt immer einen "Fokusassistenten", der die Fokusgenauigkeit überwacht.
  • Zusätzliche Operatoren - für Aufnahmen mit mehreren Kameras und kombinierte Aufnahmen. Im Gegensatz zum Hauptkameramann endet ihr Job nach Abschluss der Dreharbeiten.
  • Investor und Kranmeister. Der erste beobachtet den Kamerawagen und der zweite den Kran beim Filmen von oben.

Verlauf

Betreiber des letzten Jahrhunderts
Betreiber des letzten Jahrhunderts

Die Schöpfer des Berufs des Kameramanns sind natürlich die Brüder Lumiere. 1895 fand die erste bezahlte Filmvorführung in Paris statt. Ein Kinetoskop, eine verbesserte Version von Thomas Edisons Kreation, wurde verwendet, um das Bild zu projizieren. Danach brachten sie anderen Leuten bei, mit ihm zu arbeiten, was als Impuls für die Entwicklung des Kinos und damit für die Entstehung des Berufs des Kameramanns diente.

Oscar für die beste KameraJob

Er wird seit 1929 vergeben – also seit der Entstehung des Filmpreises. Zunächst wurden die Preise getrennt für Farb- und Schwarz-Weiß-Filme vergeben. Dies dauerte bis 1967, als die Trennung aufgehoben wurde. Und seit diesem Moment gab es nur einen Schwarz-Weiß-Film, der den Preis gewonnen hat. Es ist Schindlers Liste.

Oscar-Gewinner für die beste Kamera

Während des Bestehens des Filmpreises "Oscar" für Kinematographie erhielten etwa 100 Personen. Hier sind einige bemerkenswerte Kameraleute:

  • Emmanuel Lubezki.
  • Mauro Fiore.
  • Janusz Kaminsky.
  • Roger Deakins.
  • Joseph Ruttenberg.
  • Leon Shamroy.

Emmanuel Lubezki

Emmanuel Lubezki
Emmanuel Lubezki

Einer der besten Kameraleute unserer Zeit. Der Einzige, der drei Oscars in Folge gewonnen hat.

Jahrgang 1964. Seine Mutter und sein Vater sind beide Filmproduzenten. Dies bestimmte seine Zukunft. Abschluss an der Filmhochschule. In den 1980er Jahren begann er in Mexiko zu arbeiten. Seine erste Arbeit in Amerika ist der 1993 gedrehte Film „Twenty Bucks“. Er arbeitete oft mit seinem Freund, dem Regisseur Alfonso Cuarón, zusammen. Mit ihm hat er sechs Filme gedreht.

Gewann 2014, 2015 und 2016 einen Oscar für Film:

  • Gravity (2014) ist ein Techno-Thriller mit nur 2 Schauspielern: George Clooney und Sandra Bullock. Fast alles wurde am Computer gefilmt, und die Schauspieler befanden sich in einem Kubus, an dessen Wänden ein Bild des Kosmos zu sehen war. Dies ist der letzte Film, der mit Alfonso Cuarón gedreht wurde.
  • "Birdman" (2015) -Schwarze Komödie mit Michael Kitan. Bei einigen Szenen wurden hochmoderne Serienaufnahmen mit dem Steadicam-System verwendet. Dank der geleisteten Arbeit scheint der Film keine Schnitte zu enth alten, obwohl es tatsächlich mehr als 100 davon gibt.
  • The Revenant (2016) ist ein actiongeladener Western, für den Leonardo DiCaprio, der die Titelrolle spielte, seine lang erwartete Statuette erhielt und Lubezki der einzige Kameramann wurde, der 3 Oscars in Folge erhielt.

Beispiele seiner Filme:

  • "Katze";
  • "Ali";
  • "Baum des Lebens";
  • "Treffen Sie Joe Black";
  • "Brennen nach dem Lesen."

Mauro Fiore

Mauro Fiore
Mauro Fiore

Erster Kameramann, der einen Oscar für einen 3D-Film gewann.

Geboren 1964 in der Gemeinde Marzi, Italien. 1971 zog er in die USA. 1987 ging er zusammen mit seinem Klassenkameraden, dem zweifachen Oscar-Preisträger Janusz Kaminsky, nach Hollywood.

Die schwierigste und bedeutendste Arbeit für ihn als Kameramann ist der Film "Avatar". Die Dreharbeiten fanden über ein Jahr in Neuseeland statt. Ein neues System zur Erfassung von Gesichtsausdrücken wurde verwendet: Ein Helm mit einer kleinen Kamera wurde am Kopf des Schauspielers befestigt. Erstmals kam eine Kamera zum Einsatz, mit deren Hilfe virtuelle Bilder der Schauspieler während des eigentlichen Drehs zu sehen waren. Solch eine kolossale Arbeit blieb nicht unbemerkt, und der Film gewann in drei Kategorien, die sich auf das Bild bezogen.

Janusz Kaminsky

Janusz Kaminsky
Janusz Kaminsky

Polnischer Kameramann, Gewinner von zwei Oscars. Drehte den letzten Schwarz-Weiß-Filmder eine Statuette für Kameraarbeit erhielt.

Jahrgang 1959. Seit 1981 lebt er in Amerika. Seit 1982 studierte er am Columbia College bei Mauro Fiore. Nach seinem Abschluss wechselte er zum Film Institute of America Conservatory.

Seine erste Filmarbeit ist "Dark Tales of the Prairie". Der erste und einzige Film von Wayne Coe aus dem Jahr 1990.

Seit 1993 arbeitet er mit Steven Spielberg zusammen. Zusammen drehten sie zwei Filme, für die Janusz einen Oscar gewann – Schindlers Liste und Der Soldat Ryan.

Arbeitsbeispiele:

  • Lincoln;
  • München;
  • "Terminal";
  • "Scherze";
  • "Richter".

Roger Deakins

Roger Deakins
Roger Deakins

Einer der berühmtesten Kameramänner Hollywoods. Erster Kameramann, der den Titel Commander of the Order of the British Empire erhielt.

Geboren 1949 in Torquay, UK. Ausgebildet an der National Film and Television School.

Seit 1975 dreht er Dokumentarfilme für das englische Fernsehen. Manchmal war es sehr schwierig für ihn. Er segelte zum Beispiel neun Monate lang auf einer Yacht um die Welt und geriet während des Bürgerkriegs in Äthiopien unter Granatwerferbeschuss.

Ruhm erlangte Roger nach dem Film „1984“unter der Regie von Michael Anderson. Seit 1990 arbeitet er hauptsächlich in den USA. Nach der Veröffentlichung der schwarzen Komödie „Barton Fink“beginnt die Zusammenarbeit mit den Regisseuren der Coen-Brüder. Seit 1995 wurde er mehr als ein Dutzend Mal für einen Oscar nominiert, aber er konnte nur 2018 gewinnen - fürfantastischer Film Blade Runner 2049.

Filmoperator:

  • Fargo;
  • Barton Fink;
  • "Uhrzeit";
  • "Ein ernsthafter Mensch";
  • Der große Lebowski.

Joseph Ruttenberg und Leon Shamroy

Es ist unmöglich, sich nicht an die einzigen Gewinner von vier Oscars für Kinematographie zu erinnern. Sie erhielten ihre Auszeichnungen Mitte des letzten Jahrhunderts. Oft im selben Jahr nominiert und Rivalen geworden.

Ruttenberg gewann 1939 (Film - "The Big W altz"), 1957 ("Someone Up There Loves Me") und 1959 ("Gizhi").

Shamroy - 1945 ("Wilson"), 1946 ("Gott sei ihr Richter") und 1964 ("Cleopatra").

Und 1943 wurden beide Preisträger. Joseph – für das Schwarz-Weiß-Drama „Mrs. Miniver“, Leon – für den Farb-Actionfilm „Black Swan“.

Empfohlen: